La 32e édition du Festival International des Cinémas d’Asie de Vesoul a une fois de plus transformé la paisible ville française de Vesoul en un carrefour vibrant de cultures, d’idées et de découvertes cinématographiques. Pendant huit jours, le festival a réaffirmé sa réputation comme l’une des plateformes européennes les plus engagées en faveur du cinéma asiatique, accueillant cinéastes, critiques et publics désireux de découvrir un programme riche et diversifié.
La sélection de cette année reflétait l’étendue et la vitalité du cinéma asiatique contemporain. Longs métrages de fiction, documentaires et nouvelles voix ont été présentés au sein de sections soigneusement conçues, mettant en lumière aussi bien des auteurs confirmés que de nouveaux talents. Les compétitions officielles ont proposé des récits audacieux et des identités visuelles affirmées, tandis que des sections thématiques invitaient les spectateurs à explorer le cinéma de genre, les traditions régionales et des récits engagés sur le plan social. Ensemble, ces sections ont offert une vision panoramique du paysage cinématographique asiatique : intime, politique, poétique et formellement audacieuse.
L’un des temps forts du festival fut la présence du célèbre cinéaste chinois Wang Bing, président du jury international. Sa participation a souligné l’engagement de longue date du festival en faveur d’un dialogue cinématographique exigeant et de la reconnaissance d’artistes dont l’œuvre élargit le langage du cinéma. Aux côtés du jury international, les jurys jeunes, de la critique et spécialisés ont apporté des regards multiples sur les œuvres, favorisant des échanges vivants entre réalisateurs et publics.
Expérience du jury NETPAC
Siéger au sein du jury NETPAC a constitué une dimension particulièrement enrichissante du festival. Le jury réunissait des professionnels passionnés : Gavin Lee, programmateur et producteur chinois, et Guillaume de Seille, producteur français, créant un espace d’échanges généreux et de réflexion approfondie. Nos discussions ont largement dépassé le cadre de l’évaluation, devenant de véritables réflexions partagées sur la narration, le langage cinématographique et la résonance culturelle des films découverts. Le processus de délibération et de sélection du lauréat du prix NETPAC s’est construit dans un esprit de respect mutuel et d’amour commun pour le cinéma asiatique. Ce fut un véritable plaisir de partager ce temps de dialogue avec des collègues aussi engagés, découvrant combien la diversité des points de vue enrichit l’acte de juger et de célébrer le cinéma.
Palmarès – temps forts
Le palmarès du festival a une nouvelle fois mis à l’honneur des œuvres marquées par leur audace artistique, leur profondeur émotionnelle et leur originalité cinématographique. La plus haute distinction, le Cyclo d’Or, a été attribuée à Riverstone de Lalith Rathnayake (Sri Lanka), salué pour sa sensibilité et sa puissance visuelle. Le Grand Prix du Jury a récompensé Kurak, apprécié pour la force de sa narration et sa richesse culturelle. Le prix du jury NETPAC a été décerné à Before the Bright Day de Tsao Shih-han (Taïwan), film remarquable par sa maîtrise formelle et sa résonance émotionnelle. L’enthousiasme du public s’est manifesté à travers le prix de la fiction attribué à Full Plate, tandis que le jury lycéen a distingué Hassan pour son immédiateté et sa justesse humaine. Ensemble, ces œuvres primées incarnent la diversité et la vitalité du cinéma asiatique contemporain.
La liste complète des prix est disponible ici :
https://www.cinemas-asie.com/media/attachments/2025/02/19/communique—2025-awards-english.pdf
Au-delà des projections en compétition, le festival a cultivé un véritable esprit de rencontre. Réalisateurs, producteurs et comédiens ont participé à des discussions, tables rondes et séances de questions-réponses, créant une atmosphère où le cinéma n’était pas seulement consommé, mais véritablement partagé.
L’influence du festival dépasse sa soirée de clôture. Certaines œuvres poursuivent leur parcours dans des lieux partenaires, notamment à Paris dans des institutions telles que le Musée Guimet, permettant à ces films de toucher un public plus large et de prolonger les échanges initiés à Vesoul.
Les fondateurs
Depuis sa création, le festival est porté avec passion par ses fondateurs, Martine Thérouanne et Jean-Marc Thérouanne. Leur vision et leur engagement ont façonné cet événement en un véritable pont culturel entre l’Asie et l’Europe. Bien plus que des organisateurs, ils ont nourri le festival avec une chaleur humaine et une implication constante, le considérant comme une œuvre vivante qui grandit chaque année grâce à la passion et au soin apporté. Leur travail a permis de créer un environnement où les cinéastes se sentent accueillis, les publics impliqués, et où le cinéma est célébré comme une expérience humaine partagée.
L’esprit de Vesoul
Aucun récit du festival ne serait complet sans évoquer l’hospitalité remarquable de Noé Samson, responsable de l’accueil, et de son équipe dévouée. Nos échanges ont commencé bien avant l’ouverture du festival, et de la première correspondance jusqu’au dernier au revoir, leur précision, leur réactivité et leur efficacité discrète ont été constantes. Chaque détail logistique a été géré avec clarté et attention, permettant aux invités de se consacrer pleinement au cinéma et aux échanges. Même face aux contraintes inévitables d’un festival international, ils ont fait preuve de sérénité, d’élégance et d’une chaleur inaltérable. C’est cette alliance de professionnalisme et d’attention sincère qui transforme un festival bien organisé en une expérience inoubliable.
Ce qui distingue en définitive le festival, c’est sa chaleur humaine. Les habitants de Vesoul s’approprient l’événement avec un enthousiasme sincère, transformant les projections en véritables célébrations collectives du récit et de l’échange culturel. Les visiteurs repartent souvent avec une profonde admiration — non seulement pour les films découverts, mais aussi pour la générosité et l’amour du cinéma partagés par les Vésuliens. À Vesoul, le cinéma est bien plus qu’un art : c’est une joie collective qui relie les individus au-delà des frontières et des sensibilités, rendant chaque édition à la fois intime et inoubliable.
Texte écrit par Raman Chawla
Président du jury NETPAC
32e Festival International des Cinémas d’Asie de Vesoul
